一、“電影感” 的核心

什么是 “電影感”，或者說怎么拍出有 “電影感” 的畫面，是很多從業(yè)者都關(guān)心的話題。經(jīng)常會看到文章或者討論說哪些電視劇、廣告、節(jié)目、直播或者短視頻等有 “電影感”。

很長時間以來，“電影感” 是大家孜孜以求的目標。為了實現(xiàn)所謂 “電影感”，不惜用昂貴的電影拍攝設(shè)備，不惜買最大光圈的鏡頭，不惜用變寬鏡頭或者營造出變寬效果，或者通過后期遮幅、調(diào)色、轉(zhuǎn)場等手段來實現(xiàn)想要的 “效果”。

但遺憾的是，我們很多時候都在做撿芝麻丟西瓜的事情：花太多的時間和精力在討論或者營造 “電影感” 的表象，而忘了探究 “電影感” 的核心。

那核心是什么？我們經(jīng)常說電視劇、廣告、節(jié)目、直播或者短視頻有 “電影感” 或者有 “電影質(zhì)感”，為什么很少聽說電影很有 “電影感”？這里不是討論不同創(chuàng)作類型的優(yōu)劣，而是借機討論 “電影感” 的核心。從攝影層面來說，電影拍攝和其他類型拍攝最大的區(qū)別，是電影畫面的曝光，構(gòu)圖，焦點，色彩，運鏡等要素，要經(jīng)歷成千上萬個觀眾在一個相對封閉的空間里、在上百分鐘內(nèi)對幾百平米大銀幕上呈現(xiàn)的影像品質(zhì)進行審視。要達到這個標準有多難，大家可以問問自己。

所以，真正優(yōu)秀的電影創(chuàng)作者不會說追求 “電影感”，因為他們有優(yōu)秀的團隊、充足或者相對充足的資金、寬裕的時間去 “精雕細琢”，他們在用行動實現(xiàn)電影質(zhì)感。總結(jié)成一句話，我理解的 “電影感” 的核心，是在既有條件下和在基本功過硬的前提下，對影像品質(zhì)的不將就。對任何項目來說，提升創(chuàng)作品質(zhì)唯一做法是提升自己能力的同時，對影像品質(zhì)不將就。

二、提升 “電影感” 的工具

上面說的團隊、資金、時間等 “條件”，對于絕大多數(shù)非電影創(chuàng)作者或者部分電影創(chuàng)作者來說是 “奢侈” 的，這也是為什么拍電影、拍好電影是很多人的夢想。夢想有多豐滿，現(xiàn)實就有多骨感。囿于預(yù)算、甲方、場地、時間、經(jīng)驗、團隊等各種限制，大多數(shù)從業(yè)者都只是在完成，而不是不將就。

但這些不僅不是追求更高品質(zhì)的借口，反而正因為電影拍攝條件的難以達到，我們可以借助可靠的工具去盡可能提升創(chuàng)作品質(zhì)，沒有條件就創(chuàng)造條件。在能力同等或者能力稍欠的情況下，合適的專業(yè)攝影機是提升創(chuàng)作品質(zhì)的可靠工具。

對于電影拍攝來說，雖然已經(jīng)有足夠多的攝影機滿足電影拍攝的需求，但國內(nèi)攝影機的市場基本是 ARRI、RED、SONY “三分天下”。電影攝影機品質(zhì)固然好，但是好并不代表合適。價格門檻就不說了，專業(yè)攝影機的重量、體積，需要配備的團隊及配件，后期流程等因素，對商業(yè)拍攝、綜藝節(jié)目、紀錄片、直播、自媒體等項目的拍攝來說反而是負擔(dān)。

這些項目，往往都是小團隊或者需要攝影團隊快速反應(yīng)，沒有條件細致布光，沒有大助二助小助，所以他們用的攝影機既要能指哪兒打哪兒，又要能有足夠高的畫質(zhì)和專業(yè)接口才能提升創(chuàng)作品質(zhì)。按照這個標準，上面說的 “三分天下” 的品牌中，目前市場上就只剩 SONY 有合適的專業(yè)攝影機能滿足這些項目的拍攝要求?？吹竭@里，想必你的腦海中也浮出了 FX6 和 FX3 這兩款攝影機。

三、觸手可及的 “電影感”，卻一點不將就

細究一番，F(xiàn)X6 和 FX3 這兩款集索尼高端電影攝影機和索尼最受歡迎的微單相機優(yōu)點于一體的新一代全畫幅攝影機，以 3-5 萬元的價格讓更多從業(yè)者有了更高效、更有質(zhì)量完成創(chuàng)作的工具，也把對影像品質(zhì) “不將就” 的底線提升到了新的檔次。

得益于索尼一個卡口系統(tǒng)策略，保有量巨大的 A7 系列微單用戶如果要使用 FX6 或者 FX3，轉(zhuǎn)化和學(xué)習(xí)成本幾乎為零，因為鏡頭不需要重復(fù)投資，又有統(tǒng)一的色彩科學(xué)和操作系統(tǒng)。而且它們都采用了全畫幅傳感器，比使用 Super 35mm 傳感器的其他機型有更大的成像區(qū)域、更自然的透視關(guān)系、更少的噪點和更好的弱光表現(xiàn)。

從市場反應(yīng)來看，目前 FX6 和 FX3 也確實是大家討論較多的機型，近期也有很多不同類型的項目在使用這兩款攝影機。在索尼官網(wǎng)，單獨為這兩款產(chǎn)品開辟了 “創(chuàng)作故事” 專區(qū)，采訪了一些攝影師、導(dǎo)演，更別說還有更多使用 FX6、FX3 拍攝的綜藝節(jié)目、紀錄片、帶貨直播、自媒體等各種項目。

那這些攝影師、導(dǎo)演他們都在拍什么樣的項目，對攝影機有哪些要求，F(xiàn)X6、FX3 又在哪些方面符合他們對 “不將就” 的要求？我給大家做了一番梳理。

畫質(zhì)不將就

細膩的畫質(zhì)是電影質(zhì)感的基礎(chǔ)。

在以往的機型上，畫質(zhì)在一定程度上是和體積、重量掛鉤的。一般來說，攝影機參數(shù)越高就意味著需要更強大的傳感器和處理器，這就需要更大的體積，更大的出風(fēng)口和散熱裝置。 而 FX6 和 FX3 給所有人的第一印象都是這么小的機身竟然有這么高的參數(shù),，要知道 FX6 也就是一筒掛面重量，F(xiàn)X3 僅比一瓶礦泉水重一些。全畫幅傳感器、15 檔動態(tài)范圍、內(nèi)錄 4K 422 10bit 視頻、外錄 RAW，這 4 個指標放在任何一款專業(yè)攝影機上來說都是非常高的參數(shù)，而這都是 FX6 和 FX3 的標配。全畫幅攝影機比 S35 攝影機能呈現(xiàn)的更多細節(jié)和更自然的透視，也讓創(chuàng)作者有了更豐富的的敘事手段。

上面截圖里的案例中，要說對畫質(zhì)不將就最有話語權(quán)的應(yīng)該是玩穿越機的 Stan Huang 老師，能滿足高畫質(zhì)還能上穿越機的攝影機，實在是少之又少。

Stan Huang 老師把 FX6 和 FX3 裝在穿越機上，在晚上拍出來的高質(zhì)量上海摩天大樓、璀璨煙火無人機陣列畫面，令人印象深刻。
當(dāng)然，其他的項目對畫質(zhì)都有很高的要求，不管是著名電影攝影師杜杰老師（代表作《羅曼蒂克消亡史》、《唐人街探案》系列等）和劉寅老師（代表作《流浪地球》《金剛川》等），還是特效小哥對于大量視效鏡頭的要求，都是對 FX6、FX3 畫質(zhì)認可的證明。

色彩不將就

色彩是實現(xiàn) “電影質(zhì)感” 的重要一環(huán)。FX6 和 FX3 都既有方便現(xiàn)場或后期調(diào)色的伽馬曲線、色域，也內(nèi)置了與 CineAtalV 一脈相承的 S-Cinetone 的直出電影色彩科學(xué)。

作為一款功能全面的專業(yè)攝影機，F(xiàn)X6 支持加載自定義 Lut。攝影師支駿自己買的 2 臺 FX6 除了用于商業(yè)拍攝，也用于自己頻道的直播。直播的時候使用 S-Cinetone，拍攝商業(yè)項目時則會先試拍一些素材，現(xiàn)場對素材進行調(diào)色并制作 Lut，再把 Lut 導(dǎo)入 FX6，這樣拍攝時在監(jiān)視器上就能獲得非常棒的色彩還原；專注于商業(yè)直播的才紫哥和專注于電商直播帶貨的杭州齊鳴傳媒在使用 FX3 進行直播的時候，也都提到了 S-Cinetone 的便捷和優(yōu)異的色彩還原。

對色彩有直觀感受的應(yīng)該是美食類的拍攝，著名美食短視頻節(jié)目 “日食記” 創(chuàng)始人姜老刀團隊用 FX3 拍攝年終短片，微塵老師使用 FX6、FX3 為 “舊食” 拍攝美食短視頻，都能隔著屏幕就感受到 “秀色可餐”。

高感不將就

在數(shù)字攝影機逐漸取代膠片攝影機之后，部分攝影師都會在拍攝或者后期的時候保留一些噪點，以期模仿和接近膠片的天然顆粒感。但這需要豐富的經(jīng)驗來把握尺度，不然就會有不忍直視的噪點。

FX6 和 FX3 的高感性能讓攝影師有了更大的創(chuàng)作空間。FX6 配備了 800 和 12800 兩個原生感光度。在這兩個感光度模式下，擁有近似的低噪點表現(xiàn)，可以輕松應(yīng)對弱光和暗光環(huán)境下拍攝；FX3 感光度標準范圍為 ISO 80 到 ISO 102400，在拍攝視頻時，F(xiàn)X3 ISO 可擴展至 ISO 409600，傲視群雄的高感能力讓創(chuàng)作者在低光照條件下也能輕松捕捉到清晰的影像。

紀錄片導(dǎo)演趙麟拍攝的紀錄片中，燒烤店老板的采訪畫面或者在店里的工作畫面，都是在弱光環(huán)境下完成。在紀錄片的拍攝中，燈光條件顯然是不如電影制作那般理想，而且過多布光會影響真實性和角色的狀態(tài)。好在雙 ISO 增益下的 FX6 的的畫面質(zhì)感他很滿意，在弱光環(huán)境下對畫面主體表現(xiàn)十分突出，并且能有效抑制噪點的產(chǎn)生。

1LIN1 Studios 導(dǎo)演 LIN 在海南的項目拍攝中使用了 FX3，他對這款機型的小體積、高畫質(zhì)非常滿意。在拍攝中，他們有幾個鏡頭是在海邊的黃昏和夜間拍攝，這時候，延續(xù)了 A7 系列優(yōu)異高感能力的 FX3 發(fā)揮了重大作用，保證了拍攝進度和拍攝質(zhì)量。

對焦不將就

對于影視劇和廣告項目來說，焦點的變換可以交給跟焦員。而絕大多數(shù)商業(yè)項目和小團隊都只能依賴自動對焦或者自己手動跟焦。跟焦員是額外成本，即便有免費的跟焦員，在很多場合上跟焦器就會增加拍攝負擔(dān)。所以靠譜的自動對焦，能讓創(chuàng)作者專注拍攝。

杭州樂刻運動是國內(nèi)領(lǐng)先的健身品牌，短短數(shù)年間完成了從初創(chuàng)公司到獨角獸公司的轉(zhuǎn)變。在杭州，他們旗下 LITTA 學(xué)院有專門的直播和錄播基地，基地的拍攝負責(zé)人徐港城對 FX6 的自動對焦功能贊不絕口。他說 FX6 的人眼對焦好用到讓他想哭。因為健身教練們會動個不停，這對攝影機的自動對焦提出了非常高的要求。而且每種運動的運方式都不一樣，有的動來動去都會直面鏡頭，有的運動則會側(cè)身、下蹲甚至背對攝影機。

搭配索尼原廠 24-70mm GM 鏡頭的 FX6 不僅人眼對焦又快又準，當(dāng)教練沒有直面鏡頭的時候，它能鎖定焦點，等再次檢測到人眼的時候快速對焦。先進的對焦功能，不僅讓直播和錄播的畫面質(zhì)量有保障，也減輕了對拍攝團隊人數(shù)的需求，讓導(dǎo)播更專注，以便一個人完成畫面切換、包裝和推流等工作。
除了運動直播，真人秀的拍攝對對焦性能要求也很高。樂田智作團隊是國內(nèi)一線的真人秀拍攝團隊，近期在珠海拍攝的樂隊真人秀項目使用多臺 FX3 用于主咖跟拍。樂田在 FX6 發(fā)布的第一時間進行了采購，也對 FX3 進行了測試。樂田周杰老師發(fā)現(xiàn) FX3 除了畫質(zhì)高、高感性能優(yōu)異外，自動對焦性能也特別出色。搭配索尼原生 E 卡口鏡頭，周老師拍攝時在液晶屏上就可以感受到絲絲入扣的對焦精度，在大屏幕上檢查淺景深素材時也找不到脫焦片段。觸屏對焦和升格拍攝時也支持自動對焦，讓周老師感嘆不已。全畫幅 “大底” 的淺景深、高感等優(yōu)勢相比傳統(tǒng)小底攝像機非常明顯，對攝影師而言如虎添翼。

升格不將就

當(dāng)很多機型依舊標配 4K 60P 的時候，F(xiàn)X6、FX3 的 4K 120P/ HD 240P 的升格拍攝能力，讓眾多同級別的攝影機黯然失色。

對于廣告、自媒體、婚禮影像等團隊來說，升格畫面有時候可以渲染情緒、展示細節(jié)，有時候還能起到增加畫面流暢度和穩(wěn)定度的作用。導(dǎo)演魚玩和攝影師陶陶使用 FX6 在健身房的暗光環(huán)境下拍攝了不少升格畫面，魚玩說升格能讓他更精準地捕捉想要的細節(jié)，而且 FX6 升格下的優(yōu)秀畫質(zhì)讓他印象深刻。

善于拍攝產(chǎn)品的導(dǎo)演、攝影師阿榮，這次用 FX3 拍了一個 FX3 的創(chuàng)意視頻。這次拍攝他大量選擇了 4K 120P 模式拍攝人物和攝影機在移動中的特寫場景，令他驚訝的是 FX3 在 4K 120P 的情況下，依然可以快速自動鎖定人眼對焦，而且追焦快速、準確、穩(wěn)定，這樣的效果省去跟焦員的工作，節(jié)約拍攝成本。在自動對焦的操作上，追焦的方式非常智能，只需在屏幕上點擊被攝對象，焦點就可以牢牢鎖住。

穩(wěn)定不將就

一款專業(yè)的攝影機必須面對各種嚴苛的拍攝環(huán)境。

FX6 延續(xù)了 FS 系列的穩(wěn)定表現(xiàn)，長時間拍攝或者嚴苛環(huán)境下拍攝都不成問題。那自帶散熱結(jié)構(gòu)的 FX3 表現(xiàn)如何呢？

《新京報》首席記者陳杰老師使用 FX3 在零下 17℃ 的藏區(qū)拍攝，機器表面都結(jié)冰了，但是 FX3 依舊穩(wěn)定工作，而且電池掉電正常，能滿足半天拍攝。

FX3 不僅能在低溫下工作，連續(xù)長時間運行，它的散熱系統(tǒng)為穩(wěn)定運行提供了保障。杭州頭部服裝類帶貨直播的 MCN 齊鳴傳媒，在決定購買設(shè)備前，對 FX3 進行了連續(xù) 3 天的直播測試，沒有出任何問題。對于他們來說，主播可以輪流上播，但是直播間熱度不能斷。20 多個直播間幾乎都是全天候運行，最高紀錄是一個直播間連續(xù)直播 22 個小時。在聊到使用心得，余錦文也說需要提前把相關(guān)參數(shù)要設(shè)置好，比如打開風(fēng)扇讓 FX3 主動式散熱系統(tǒng)運行，關(guān)閉過熱保護和設(shè)置自動關(guān)機時長等等。

操控不將就

操控是否便捷是一款專業(yè)攝影機的重要指標。

FX6 機身配備眾多按鈕和自定義菜單，方便攝影師快速操作；內(nèi)置的 ND 濾鏡，更是攝影師使用率非常高的一個功能，用它可以快速在不同光線環(huán)境下轉(zhuǎn)場拍攝，通過 ND 調(diào)節(jié)光線，進而保持景深和快門速度；FX6 配備的 12G-SDI 接口和素材快速標記功能，分別滿足了現(xiàn)場監(jiān)看和后期剪輯需求。

而 FX3 雖然外觀看上去是一臺相機，卻有著專業(yè)攝影機才有的快捷菜單；可觸摸翻轉(zhuǎn)屏，方便各個機位的拍攝監(jiān)看和觸屏對焦、觸屏調(diào)參；機身多個標準螺孔接口，免去外接兔籠的困擾；機身的三個錄制 Tally 燈，既可以全方位為攝影師提供錄制提示，他的同事們也可以直觀判斷 FX3 是否在錄制狀態(tài)。 FX3 還有個很重要的點是它可拆卸 XLR 手柄單元和高品質(zhì)數(shù)字音頻接口，為實現(xiàn)高品質(zhì)的音頻內(nèi)錄提供了可能。

索尼以一己之力把影像品質(zhì) “不將就” 的底線提升到了新的檔次，市場和用戶自然就有響應(yīng)，也進一步夯實了索尼 “電影感” 在創(chuàng)作領(lǐng)域的標桿地位，擴大了索尼 “電影感” 的生態(tài)圈。

“電影感” 不是買或者租最貴的攝影機，不是用昂貴的變寬鏡頭或者拉絲鏡片，不是濫用淺景深。實現(xiàn) “電影感” 沒有捷徑，唯有不斷提升自己基本功、選擇合適的工具，不輕易妥協(xié)，盡可能提升影像品質(zhì)。愿看文章的各位，都能在索尼等廠商提供的工具的助力下，實現(xiàn)自己想要的 “電影感”。